Гэты аргумент з'яўляецца адным з аргументаў, прыведзеных у новай кнізе аўтара У. Дэвіда Маркса «Статус і культура».Гледачы моды могуць ведаць імя Маркса з яго папярэдняй працы, Ametora, якая распавядае пра тое, як Японія пераняла амерыканскі стыль і камерцыялізавала яго.Яго новая праца раскрывае тое, што ён называе «вялікай таямніцай культуры» - у асноўным чаму людзі выбіраюць пэўныя практыкі і дзівацтвы без прычыны.
Вядома, практычныя меркаванні або меркаванні аб якасці часта з'яўляюцца апраўданнямі, якія мы выкарыстоўваем, каб апраўдаць наш уцёкі да новых тэндэнцый або сімвалаў статусу.Пакупнікі могуць сказаць сабе, што матэрыялы і майстэрства сумкі Birkin не маюць сабе роўных, хаця яна не больш эфектыўная для пераноскі рэчаў, чым сумкі, якія можна набыць за долю кошту.Звароты да прыгажосці ці сапраўднасці таксама могуць быць выкарыстаны як нагода для пераходу ад шырокіх лацканаў да вузкіх або шырокіх джынсаў, для якіх у нас няма рэальнага функцыянальнага прызначэння.
Такія паводзіны існуюць не толькі ў сучасным спажывецкім грамадстве.«На працягу многіх гадоў ізаляваныя плямёны змянялі свае прычоскі, не падпісваючыся на GQ», — пісаў Маркс у раздзеле аб цыкле моды.Можна сказаць, што тэндэнцыі ствараюць індустрыю моды, а не наадварот.
У аснове гэтых культурных дзеянняў, паводле Маркса, ляжыць наша жаданне статусу і наша здольнасць пахваліцца ім.Эфектыўны сімвал статусу патрабуе пэўных выдаткаў, каб зрабіць яго унікальным, няхай гэта будзе яго рэальная цана (зноў Біркінс) або проста ацэнка ведаў пра яго, якія могуць распазнаць толькі тыя, хто валодае такімі ведамі, напрыклад, незразумелая японская марка.
Аднак Інтэрнэт змяняе тое, як брэнды, прадукты і ўсё астатняе ствараюць статусную каштоўнасць.Са з'яўленнем сродкаў масавай інфармацыі і масавай вытворчасці стагоддзе таму культурны капітал, напрыклад, інсайдэрскія веды, магчыма, стаў больш важным, чым адкрытая дэманстрацыя багацця, паколькі ён можа дэманстраваць статус і натхняць на перайманне.Але сёння вы маеце імгненны доступ практычна да любой інфармацыі або прадмета, які толькі можаце сабе ўявіць, што спрыяла своеасабліваму «культурнаму застою», Маркс сцвярджаў, што нішто не можа быць устойлівым, і што, як бы там ні было, культура ніколі не здаецца будзе прагрэсаваць.Гэта дапамагае растлумачыць захапленне рэтра, з-за якога сучасная мода здаецца ўзнаўленнем мінулага, а не пазнавальным перыядам у гісторыі моды.
«Шмат у гэтай кнізе вынікае з разважанняў пра тое, што цяпер не так з культурай, і ўсведамлення таго, што адзіны спосаб, якім я магу гэта растлумачыць, — гэта, па-першае, тое, што ў мяне ёсць нейкая тэорыя пра тое, як функцыянуе культура, ці, прынамсі, гіпотэзы.і што такое культурныя каштоўнасці», - сказаў Маркс у інтэрв'ю.
BoF абмяркоўвае з Марксам, як Інтэрнэт змяняе сігналізацыю аб стане, яго ўплыў на культуру, NFT і каштоўнасць майстэрства ў эпоху лічбавых тэхналогій.
У 20-м стагоддзі інфармацыя і доступ да прадуктаў самі сталі сігнальнымі выдаткамі.Інтэрнэт першым разбурыў інфармацыйныя бар'еры.Усё лёгка можна знайсці ў інтэрнэце.Затым [гэта паўплывала] на распаўсюджванне і доступ да прадукту.
Нават у 1990-я гады ў мяне бралі інтэрв'ю ў New York Times для артыкула пра купаючуюся малпу, таму што людзі спрабавалі купіць купаючуюся малпу ў Нью-Ёрку.Гэта больш-менш немагчыма, таму што вам трэба або ехаць у Японію, чаго ў той час ніхто не рабіў, або вам трэба ісці ў краму ў Нью-Ёрку, дзе гэта часам ёсць, або вам трэба ехаць у Лондан, каб крама, дзе ён знаходзіцца..Гэта ўсе.Такім чынам, простае наведванне Малпы, якая купаецца, мае вельмі высокія выдаткі на сігналізацыю, што робіць яе выдатным знакам эліты, і людзі думаюць, што гэта вельмі крута, таму што гэтага вельмі мала.
Сёння сапраўды няма нічога, што вы не маглі б купіць і даставіць вам у любы час і ў любым месцы.Можна прачнуцца сярод ночы і замовіць.Але што больш важна, усё гэта плагіят.Калі вы хочаце нешта ў пэўным стылі, якое вы бачыце на подыуме, вы можаце атрымаць гэта прама цяпер.Такім чынам, няма бар'ераў для інфармацыі і няма бар'ераў для прадуктаў.
У кнізе вы даяце зразумець, што ня лічыце гэты працэс нэўтральным.На самай справе гэта дрэнна.Гэта робіць культуру сумнай, бо галоўным сігналам з'яўляецца літаральны кошт у доларах, а не любы культурны капітал.
як гэта.Я не ведаю, ці бачылі вы відэа, але ёсць відэа людзей, якія ходзяць па Лос-Анджэлесе і распытваюць людзей пра іх уборы.Калі яны правяраюць кожную вопратку, яны гавораць не пра марку, а толькі пра кошт.Я ўбачыў гэта і сказаў: «Ого, гэта проста іншы свет», тым больш, што ў маім пакаленні вы саромеецеся гаварыць пра кошт або спрабаваць прынізіць яго.
Культурная сталіца стала брудным словам.Пасля таго, як [сацыёлаг] П'ер Бурдзье больш-менш напісаў, што ацэнка складанага і абстрактнага мастацтва з'яўляецца сімвалам класа і што ўсе пачынаюць разумець, была відавочная зваротная рэакцыя: «Мы павінны ацэньваць больш мякка.Мастацтва, ад высокага да нізкага.каб ацэнка мастацтва не стала спосабам простага ўзнаўлення класавых структур».Нізкая культура такая ж карысная, як і высокая культура.Але тое, што ён больш-менш спрабуе зрабіць, гэта выкараніць культурны капітал як форму выключэння.Гэта штурхае [сігналы статусу] назад у эканамічны капітал, што, я не думаю, з'яўляецца чыім-небудзь намерам.Гэта проста сістэмны эфект гэтай змены.
Мой аргумент не ў тым, што «нам трэба вярнуць культурны капітал эліты як спосаб дыскрымінацыі неадукаваных».Проста павінен быць нейкі механізм узнагароджання за тое, што я называю сімвалічнай складанасцю, што азначае сапраўды глыбокае, цікавае, складанае культурнае даследаванне, якое не павінна разглядацца як прэтэнцыёзнае, снабісцкае і ксенафобскае.Замест гэтага зразумейце, што менавіта гэтая інавацыя рухае ўсю культурную экасістэму наперад.
У прыватнасці, што тычыцца моды, ці губляе значэнне рамяство ў эпоху Інтэрнэту, таму што гэта, можна сказаць, сімвалічная складанасць?
Я думаю, што ўсё наадварот.Я думаю, што рамяство вярнулася.Паколькі ўсё даступна, майстэрства - гэта спосаб вярнуцца да дэфіцыту і рэдкасці.У той жа час, паколькі ўсё больш-менш зроблена машынамі, апавяданне брэнда становіцца больш складаным.Брэнды павінны вярнуцца да майстэрства, каб стварыць гісторыю, якая апраўдвае высокую цану.
Відавочна, што ў сетцы ідуць розныя тыпы сігналаў стану.NFT знайшлі спосаб стварыць дэфіцыт лічбавых тавараў, дазваляючы людзям даказваць права ўласнасці на нешта накшталт jpeg.Вы бачыце, што некаторыя калекцыі NFT, такія як Bored Ape Yacht Club, спачатку становяцца сімваламі статусу ў крыптасупольнасці, а потым становяцца ўсё больш папулярнымі.Ці азначае гэта, што сігналізацыя ўсё яшчэ працягваецца, але мы толькі знаходзімся ў працэсе пошуку новых спосабаў сігналізацыі і сігналізацыі па меры таго, як у інтэрнэце ствараецца больш культуры?
Я лічу, што яны сімвалы статусу.Я проста думаю, што яны слабыя сімвалы статусу, таму што сімвалы статусу патрабуюць трох рэчаў.Ім патрэбны выдаткі на сігналізацыю: павінна быць нешта, што ўскладняе іх атрыманне.У іх гэта ёсць.Яны дарагія або могуць быць рэдкімі.Гэта ўсё яшчэ даволі цяжка атрымаць.Але ім не хапае дзвюх іншых рэчаў, якія ёсць у добрага сімвала статусу, якія з'яўляюцца алібі - няма прычын купляць адзін, акрамя фінансавых спекуляцый, або вы хочаце купіць сімвал.Тады ён таксама не мае сувязі з раней існуючымі групоўкамі з высокім статусам.Boring Monkeys наблізіліся, калі Мадонна, Стывен Кары і некаторыя з гэтых знакамітасцяў пачалі купляць іх і размяшчаць у сваіх фотаздымках профіляў.
Але галоўнае ў статусных сімвалах, каб былі перажыткі паводзін.Яны павінны мець нейкую функцыю, якая можа быць натуральнай часткай ладу жыцця людзей, якая зробіць іх не проста капрызам, але больш рэальнай часткай ладу жыцця людзей, а потым жаданнем іншых.
Здаецца, у нас заўсёды ёсць маладое пакаленне, якое хоча адрознівацца і даць адпор старэйшаму пакаленню.Хіба яны не ствараюць сваю культурную сталіцу і статусныя сімвалы?Гэта нешта мяняе?
Калі вы жывяце ў Інтэрнэце і ў TikTok, вам трэба кожны дзень ведаць сінтаксіс платформы, таму што вы павінны ведаць, якія мемы ў трэндзе, якія жарты ў іх ёсць, а якія не.Усё гэта заснавана на інфармацыі, і я адчуваю, што на гэта сыходзіць шмат энергіі.Я не адчуваю, што энергія ідзе на стварэнне новых форм музыкі, якія адштурхваюць нас, стварэнне новых формаў адзення, якія адштурхваюць нас.Толькі ў моладзі гэтага не бачыш.
Але з дапамогай TikTok я думаю, што яны ствараюць відэакантэнт, які вельмі агідны для дарослых, таму што большасць дарослых карыстаюцца TikTok і кажуць: «Я выйшаў».створаны для пажылых людзей, таму што мае найгоршы, самы нізкі агульны стандарт густу ў 15-секундным відэа.Вы не павінны быць творам мастацтва.Таму сярод моладзі ёсць разыходжанні.Гэта проста не тая сфера, да якой мы прывыклі, а менавіта сімвалічная складанасць або мастацкая складанасць.
Я думаю, што многія з нас чулі на працягу многіх гадоў, што модныя тэндэнцыі ўжо не такія эфектыўныя, як раней.Паколькі ўсё адразу бачна і даступна на ўзлётна-пасадачнай паласе або ў TikTok, яны ўсплываюць і рассейваюцца так хутка, што выразных тэндэнцый у пэўным годзе мала, калі такія маюцца.Калі б усё існавала ў інтэрнэце ўсяго 15 хвілін, ці было б нешта, што магло б развіць гістарычную каштоўнасць, пра якую вы казалі ў кнізе, для будучых пакаленняў?
Модныя тэндэнцыі тычацца не толькі прыняцця або пакупкі, але і ўключэння людзей у сваю ідэнтычнасць спосабамі, якія яны лічаць сапраўднымі.З такім кароткім перыядам часу паміж з'яўленнем ідэі і тым, калі яна распаўсюджваецца або патэнцыйна распаўсюджваецца ў грамадстве, у людзей няма часу, каб прыняць яе на самой справе і зрабіць яе часткай сваёй ідэнтычнасці.Без гэтага гэта не адлюстроўваецца як сацыяльная тэндэнцыя, таму вы атрымліваеце гэты мікраскапічны рух.Можна нават назваць іх нанатрэндамі.З культурай сітуацыя яшчэ больш эфемерная.
Але ён усё роўна з часам адхіляецца ад некаторых рэчаў.Мы больш не ў рэжыме вузкіх джынсаў.Нават калі ўсё ідзе добра, калі вы глядзіце на вузкія джынсы, усё роўна здаецца, што яны крыху састарэлі.Мехаватыя штаны-чынос ад J.Crew мне цікавыя, таму што калі вы глядзелі на Popeye на працягу апошніх чатырох гадоў, то бачылі, што ў іх сапраўды вялікі сілуэт.Усё гэта ад гэтага стыліста Акіо Хасэгавы.Відавочна, што ён рэагуе на тое, што ў Thom Browne усё пайшло ўніз, але толькі мужчыны пачынаюць насіць вопратку, якая ім сапраўды падыходзіць.Але як толькі гэта адбываецца, адчыняюцца дзверы да большага сілуэту.
Так што казаць, што тэндэнцыі няма, я не думаю, што гэта так.Тое, што мы ва ўсім рухаемся ад тонкага да вялікага, — гэта тэндэнцыя.Гэта проста вельмі старамодная, павольна дрэйфуючая макратэндэнцыя, а не моцная, усёабдымная мікратэндэнцыя 20-га стагоддзя, якую мы бачылі ў мінулым.
© 2021 Дзелавая мода.Усе правы ахоўваюцца. Для атрымання дадатковай інфармацыі прачытайце нашы Правілы і ўмовы Для атрымання дадатковай інфармацыі прачытайце нашы Правілы і ўмовыДля атрымання дадатковай інфармацыі, калі ласка, азнаёмцеся з нашымі Правіламі і ўмовамі.Для атрымання дадатковай інфармацыі, калі ласка, азнаёмцеся з нашымі ўмовамі.
Час публікацыі: 19 кастрычніка 2022 г